Фотокнижная библиотека Дмитрия Ширшова

Дмитрий Ширшов, фотограф, в данном интервью рассказывает об истории возникновения интереса к фотокнигам, то с каких изданий начала формироваться его личная библиотека и какие важные книги наполняют её сейчас.

Как возник твой интерес к фотокнигам и их коллекционированию?

Началось всё с зинов. Подростками мы с друзьями делали самопальные журналы из распечатанных на офисном принтере фоток — идея такого творчества на коленке меня всё ещё очень радует. Потом появился доступ к скейтборд- и граффити-периодике, что-то даже получалось коллекционировать. К книгам это не привело, но интерес начал расти уже тогда.

Сильно позже в одном блоге я увидел альбомы Сола Лейтера (мне кажется, Early Color) и Фреда Херцога, от которых фанател: это была новая для меня форма, и нравился сам факт, что любимые фотографии можно вот так держать под рукой. На тот момент я ещё не знал о «серьёзных» фотокнигах со своим определённым языком — только об альбомах.

Ключиком стало видео с Алеком Сотом, о котором я тогда узнал впервые, про незаконченный проект «From Here to There» и его превращение в «Sleeping by the Mississippi». Структура «Миссисипи» и то, как Алек выстраивает лейтмотивы, цепляя одну фотографию за другую, снесли мне крышу. Спустя пару месяцев книга попалась мне в московской «Среде», сразу покорила, но купить её я тогда не смог.

Какая фотокнига появилась первой в твоей коллекции и какое фотокнижное приобретение стало последним на данный момент?

Свою первую фотокнигу я нашёл в сугробе в Тюмени. Это было толстенное издание 70-х годов, посвящённое разрушенной сирийской деревне. К сожалению, не могу вспомнить название и найти её в интернете, но по факту это была моя первая и долгое время единственная полноценная фотокнига, хотя на тот момент я ими даже не интересовался.

Первой осознанно выбранной стала «The Democratic Forest» Уильяма Эглстона в издании David Zwirner Gallery и Steidl. Помню, что я долго сомневался, покупать её на последние деньги или нет, но в итоге не пожалел. Мне всё ещё кажется, что это лучшее издание «Леса» и, если не считать «Morals of Vision», в принципе лучшее издание Эглстона.

Последняя книжка появилась у меня на днях благодаря Medium x Bookstore — «Easy Days» Сейдж Сойер. Я очень мало знаю о Сойер, но каждый раз остаюсь под огромным впечатлением от её фотографий и по сути купил книгу по наитию. Оказалось, что Сойер снимала почти на ту же камеру, с которой сейчас мучаюсь я, — средний формат с кадром 6×9. Это очень странное сочетание длинного, динамичного кадра, но медленной и упрямой камеры. С ней мало кто работает, и тем ценнее фотографии Сойер: будет чему у неё поучиться.

Вообще, это, наверное, основной принцип, по которому я выбираю книги, — они поддерживают мою практику как фотографа. Поэтому я не назвал бы свою библиотеку коллекцией: с букинистической точки зрения в ней довольно мало интересных изданий.

Какая фотокнига в данный период времени чаще всего тобой просматривается?

Сейчас это «Coming and Going» Джима Голдберга и, наверное, «Greater Atlanta» Марка Стайнметца. Плюс я много времени провожу с книгами, которых у меня нет физически, смотрю их на сайтах издательств или на ютубе. На данный момент это несколько книг Такаси Хоммы, Марка Рудела, Джона Госседжа.

Книжный дизайн какой книги с твоей полки тебе импонирует больше всего?

Есть два примера. Не так давно мне удалось купить «Sentimental Journey» Нобуёси Араки, издание 1991 года в очень крутом слипкейсе: с одной стороны на нём изображена мультяшная девочка, с другой — чёрная кошка в её руках. Это один из сюжетов Араки, к которому он несколько раз возвращается по ходу книги. Не буду спойлерить сюжет, но то, как точно изображение этой девочки подчёркивает и эмоцию, и последовательность внутри, — это просто чудо.

Второй призёр всегда вне конкурса — это «Omaha Sketchbook» Грегори Халперна. Я очень большой фанат этой книги и рассказываю про неё всем при первой возможности. Вдохновляющая своей формой вещь: незамысловатая, неловко сделанная, цветная бумага, индекс-принты — это всё сильно подогревает желание снимать.

О приобретении каких фотокниг ты сейчас мечтаешь?

Честно, список огромный. Спасает, что почти все книги редкие и не в тираже: «Mother of Dogs» Мэттью Дженитемпо, «Tokyo» Такаси Хоммы, «Wakaranai» Масафуми Санаи, «Encampment, Wyoming» Лоры Вебб Николс, «Sightwalk» Георгия Пинхасова, «Raised by Wolves» Джима Голдберга, «Autoportrait» Мартина Парра, «Triptychs» Милтона Роговина, «108 Portraits» Гаса Ван Сента, монография Питера Худжара от Aperture. Из того, что понравилось недавно, — «Pictures of Hell» Марка Рудела, а из совсем фантастики — газеты LBM Dispatch Алека Сота и Бреда Зеллера. Наверняка о чём-то забыл…

Я заметил, что самое большое впечатление обычно остаётся не от тех книг, о которых долго мечтаешь, а наоборот от чего-то случайно попавшегося под руку. Так, например, меня разочаровали издания моих любимых «Uncommon Places» Стивена Шора и «Cape Light» Джоэла Майровица, но с первого взгляда покорила «Beautiful, Still» Колби Дила, о которой я даже не слышал до момента покупки. Поэтому мечты мечтами, но я всё-таки делаю ставку на неожиданные знакомства.